Licențiat în Arte în Design grafic și animație

Ești gata să pornești într-o călătorie de neuitat? Descoperiți ritmul inimii campusului nostru, explorați programe de ultimă oră și deschideți ușile către posibilități nesfârșite. Marcați-vă calendarele pentru o zi plină de entuziasm și inspirație!

Programul de grafică și animație BA este destinat studenților cu interes în aplicațiile practice ale artelor vizuale. În timp ce studiați designul grafic și animația, vă puteți exprima imaginația rezolvând probleme vizuale. Studenții cu abilități puternice în design și interese creative sunt candidați excelenți pentru acest program. Cei care finalizează acest grad vor fi bine pregătiți să își asume un rol la alegere, care abordează o gamă largă de aplicații specifice industriei de proiectare și / sau animație.

Detalii despre program

În primii doi ani, studenții se vor concentra pe finalizarea Programului de educație generală al universității (42 credite SUA / 84 ECTS), care introduce cinci domenii tematice: comunicare, date și literatură cantitativă, cercetare științifică, arte și științe umane și științe sociale. În al treilea și al patrulea an, studenții se vor concentra pe subiecte relevante pentru specializarea lor.

Rezultatele învățării programului

Licența în design grafic și animație este un grad orientat spre profesionalism, care oferă studenților o bază solidă în artă vizuală și design pentru o gamă largă de mass-media, inclusiv presa scrisă, interactivă, film și televiziune. Programul oferă studentului șansa de a crea un program interdisciplinar de studiu care va îmbogăți cunoștințele și abilitățile pe care absolventul le ia în industria în continuă evoluție. În timpul etapei de teză din anul superior, studenții sunt capabili să exploreze în detaliu domeniile lor specifice de interes într-un proiect autodirigit.

Cunoștințe câștigate

• Cunoașterea tehnicilor și metodelor de producție media, comunicare și diseminare.
• Cunoașterea tehnicilor de proiectare, instrumentelor și principiilor implicate în producerea de planuri tehnice de precizie, desene și modele.
• Cunoașterea teoriei și tehnicilor necesare pentru a compune, produce și interpreta lucrări de artă vizuală.
• Cunoașterea echipamentelor electronice și a hardware-ului și software-ului computerului, inclusiv a aplicațiilor.

Competențe câștigate

Folosirea logicii și a raționamentului pentru a identifica punctele tari și punctele slabe ale soluțiilor alternative, concluziilor sau abordărilor problemelor.

• Gestionarea propriului timp și a altora.
• Luând în considerare costurile și beneficiile relative ale acțiunilor potențiale pentru a alege cea mai potrivită.
• Înțelegerea implicațiilor noilor informații atât pentru rezolvarea problemelor, cât și pentru luarea deciziilor actuale și viitoare.
• Demonstrați principiile comunicării în materie de design grafic, prezentând abilitățile creative și tehnice care produc proiecte inovatoare de design grafic de succes într-o varietate de medii.
• Demonstrați o bază solidă în design și în arta tradițională de studio și veți putea folosi aceste abilități pentru a comunica eficient prin mijloace vizuale.
• Înțelegeți și utilizați o gamă largă de instrumente digitale de design și animație.
• Obțineți abilități de animație necesare pentru cariere în grafică în mișcare, dezvoltare de jocuri, filme de animație 3D și 2D, televiziune sau animație de efecte.
• Utilizați abilități de autogestionare pentru a lucra cu un nivel ridicat de autonomie la proiecte creative autodirecționate.
• Implementați utilizarea pre-vizualizării, storyboarding-ului și tehnicilor esențiale de pre-producție pentru a dezvolta concepte inventive complexe.
• Aplicați abilități creative de rezolvare a problemelor la o varietate de probleme abstracte.
• Produceți un portofoliu și rolă de design și animație profesional și original.

Competențe

• Creați idei neobișnuite sau inteligente despre un anumit subiect sau situație sau dezvoltați modalități creative de a rezolva o problemă.
• Creați suporturi vizuale folosind hardware și software pentru computer.
• Creați modele, concepte și modele inovatoare, bazate pe cunoașterea principiilor de aspect și a conceptelor de proiectare estetică.
• Creați grafică și machete pentru ilustrații de produse, sigle ale companiei și site-uri web.
• Creați grafică și animație complexă, utilizând judecată independentă, creativitate și echipamente pentru computer.
• Creați obiecte sau personaje care par realiste manipulând lumina, culoarea, textura, umbra și transparența sau manipulând imagini statice pentru a da iluzia mișcării.
• Fii responsabil pentru aplicarea dezvoltării, regizării, cinematografiei și editării poveștii la animație pentru a crea scenarii care să arate fluxul animației și să traseze scene și personaje cheie.
• Fii responsabil pentru dezvoltarea de briefing-uri, broșuri, prezentări multimedia, pagini web, produse promoționale, ilustrații tehnice și lucrări de calculator pentru utilizare în produse, manuale tehnice, literatură, buletine informative și prezentări de diapozitive.
• Colaborați la proiectarea și producția de campanii multimedia, gestionând bugetarea și programarea și asistând cu responsabilități precum coordonarea producției, proiectarea de fundal și urmărirea progresului.

Predare și evaluare

În general, modulele de design grafic și animație sunt predate cu un amestec de teorie și practică aplicată. Cu toate acestea, abordările pedagogice variază substanțial de la modul la modul.

Majoritatea modulelor din curs sunt predate folosind metoda tradițională de critică a învățării bazată pe proiecte, comună majorității cursurilor de artă, film și animație. Elevii lucrează la proiecte care sunt limitate de constrângeri și care abordează criteriile concepute în jurul obiectivelor de învățare ale modulului. Elevii se angajează în critici de grup ale proiectului finalizat, care își construiește vocabularul în materie și capacitatea lor de a analiza și îmbunătăți propria lor muncă.

Clasificarea în majoritatea modulelor specifice designului grafic și animație va fi evaluată pe baza proiectelor.

Oportunități de carieră

• Animator de filme sau jocuri video pentru un studio de film sau creatorul jocurilor video.
• Grafic Designer la o companie audiovizuală.
• Visual Artist pentru un dezvoltator web cu mai multe fațete.

Schița planului de 4 ani

Anul 1

Semestrul I

• ENG 101 Engleză Compoziție 1
• MAT 120 Introducere în analiza datelor, probabilități și statistici
• LUI 101 Istoria Mediteranei
• GRD 101 Introducere în designul vizual
• Free Elective

Semestrul II

• ENG 102 Engleză Compoziție 2
• BIO 101 Unitatea vieții
• REL 101 Lumile religioase în perspectivă comparativă
• GRD 111 Desen și vizualizare

Anul 2

Semestrul I

• COM 101 Introducere în comunicarea multiculturală
• CHE 101 SAU PHY 101 Anchetă științifică GE
• PSY 101 Introducere în psihologie
• ATH 101 Arte ale Mediteranei
• GRD 201 Figura Desen și Anatomie

Semestrul II

• PHI 101 Introducere în filosofie
• SOC 101 Introducere în sociologie
• ATH 201 Istoria lumii artei
• GRD 211 Instrumente de artă digitală
• OPEN Elementary Surveying (cu laborator)

Anul 3

Semestrul I

• GRD 301 Timp, imagine, sunet
• GRD 311 Pictură și culoare
• GRD 321 Proiectare și modelare
• GRD 331 Animație I: Mișcare și metode
• PHI 102 Etica aplicată

Semestrul II

• GRD 341 Animație de caractere 3D
• GRD 351 Animație II: Producție
• GRD 361 Design grafic I: Tipografie
• GRD 371 Storyboarding și narativ

Anul 4

Semestrul I

• GRD 411 Design grafic II: rezolvarea problemelor vizuale
• GRD 421 Motion Graphics
• GRD 431 Design vizual pentru jocuri
• GRD 461 Proiect de teză I

Semestrul II

• GRD 441 Design grafic III: Design web
• GRD 451 Proiect de joc interdisciplinar
• GRD 462 Proiect de teză II

Licența în design grafic și animație este o diplomă orientată profesional, care oferă studenților o bază solidă în arta vizuală și design pentru o gamă largă de medii, inclusiv tipărite, media interactive, film și televiziune. Programul oferă studentului șansa de a crea un program de studiu interdisciplinar care va îmbogăți cunoștințele și abilitățile pe care absolventul le are în industria în continuă evoluție. În timpul etapei de teză din ultimul an, studenții sunt capabili să exploreze în profunzime domeniile lor specifice de interes într-un proiect auto-dirijat.

Cunoștințe dobândite

• Cunoașterea tehnicilor și metodelor de producție, comunicare și diseminare media.
• Cunoașterea tehnicilor, instrumentelor și principiilor de proiectare implicate în producerea de planuri, desene și modele tehnice de precizie.
• Cunoașterea teoriei și tehnicilor necesare pentru a compune, produce și interpreta opere de arte vizuale.
• Cunoștințe despre echipamente electronice și hardware și software de calculator, inclusiv aplicații.

Abilități dobândite

Folosind logica și raționamentul pentru a identifica punctele forte și punctele slabe ale soluțiilor alternative, concluziilor sau abordărilor problemelor.

• Gestionarea timpului propriu și al celorlalți.
• Luând în considerare costurile și beneficiile relative ale potențialelor acțiuni pentru a alege cea mai potrivită.
• Înțelegerea implicațiilor noilor informații atât pentru rezolvarea problemelor actuale și viitoare, cât și pentru luarea deciziilor.
• Demonstrați principiile comunicării prin design grafic, prezentând abilitățile creative și tehnice care produc proiecte inovatoare de succes de design grafic într-o varietate de medii.
• Demonstrați o bază solidă în design și arta tradițională de studio și va fi capabil să folosească aceste abilități pentru a comunica eficient prin mijloace vizuale.
• Înțelegeți și utilizați o gamă largă de instrumente de design digital și animație.
• Dobândiți abilități de animație necesare pentru cariere în grafică în mișcare, dezvoltare de jocuri, filme animate 3D și 2D, televiziune sau animație cu efecte.
• Utilizați abilitățile de autogestionare pentru a lucra cu un nivel ridicat de autonomie pe proiecte creative auto-dirijate.
• Implementați utilizarea de pre-vizualizare, storyboarding și tehnici esențiale de pre-producție pentru a dezvolta concepte inventive complexe.
• Aplicați abilitățile creative de rezolvare a problemelor la o varietate de probleme abstracte.
• Produceți un portofoliu și o bobină de design și animație profesionale și originale.

Competențe

• Creați idei neobișnuite sau inteligente despre un subiect sau o situație dată sau dezvoltați modalități creative de a rezolva o problemă.
• Creați medii vizuale folosind hardware și software de calculator.
• Creați modele inovatoare, concepte și exemple de machete, pe baza cunoașterii principiilor de aspect și a conceptelor de design estetic.
• Creați grafice și machete pentru ilustrațiile produselor, siglele companiei și site-urile Web.
• Creați grafică și animație complexe, folosind judecată independentă, creativitate și echipamente informatice.
• Creați obiecte sau personaje care par realiste manipulând lumina, culoarea, textura, umbra și transparența sau manipulând imagini statice pentru a da iluzia de mișcare.
• Fiți responsabil să aplicați dezvoltarea poveștii, regia, cinematografia și editarea animației pentru a crea storyboard-uri care să arate fluxul animației și să cartografiați scenele și personajele cheie.
• Fiți responsabil pentru elaborarea de briefing-uri, broșuri, prezentări multimedia, pagini web, produse promoționale, ilustrații tehnice și ilustrații pe computer pentru a fi utilizate în produse, manuale tehnice, literatură, buletine informative și prezentări de diapozitive.
• Colaborați la proiectarea și producția de campanii multimedia, gestionarea bugetului și programarea și asistarea cu responsabilități precum coordonarea producției, designul de fundal și urmărirea progresului.

• Animator de filme sau jocuri video pentru un studio de film sau un creator de jocuri video.
• Designer grafic la o companie audiovizuală.
• Artist vizual pentru un dezvoltator web cu mai multe fațete.

Predare și evaluare

În general, modulele de Design grafic și Animație sunt predate cu un amestec de teorie și practică aplicată. Cu toate acestea, abordările pedagogice variază substanțial de la modul la modul.

Majoritatea modulelor din curs sunt predate folosind metoda tradițională de critică de învățare bazată pe proiecte, comună pentru majoritatea cursurilor de artă, film și animație. Elevii lucrează la proiecte care sunt limitate de constrângeri și care se adresează criteriilor concepute în jurul obiectivelor de învățare ale modulului. Elevii se angajează în critici de grup ale proiectului finalizat, care își construiesc vocabularul în materie și capacitatea lor de a-și analiza și îmbunătăți propria activitate.

Notarea în majoritatea modulelor specifice Design grafic și animație va fi evaluată pe baza proiectelor.

Planul de studii pe 4 ani

Anul 1

Semestrul I

• ENG 101 Compoziție în limba engleză 1
• MAT 120 Introducere în analiza datelor, probabilitate și statistică
• HIS 101 Istoria Mediteranei
• GRD 101 Introducere în proiectarea vizuală
• Opțiune liberă

Semestrul II

• ENG 102 Compoziție în limba engleză 2
• BIO 101 Unitatea vieții
• REL 101 Lumi religioase în perspectivă comparată
• GRD 111 Desen și vizualizare

Anul 2

Semestrul I

• COM 101 Introducere în comunicarea multiculturală
• CHE 101 SAU PHY 101 Anchetă științifică GE
• PSY 101 Introducere în psihologie
• ATH 101 Artele Mediteranei
• GRD 201 Desen și anatomie de figuri

Semestrul II

• PHI 101 Introducere în filosofie
• SOC 101 Introducere în sociologie
• ATH 201 Istoria artei mondiale
• GRD 211 Instrumente de artă digitală
• Topografie elementară OPEN (cu laborator)

Anul 3

Semestrul I

• GRD 301 Timp, imagine, sunet
• GRD 311 Pictură și Culoare
• GRD 321 Proiectare și modelare
• GRD 331 Animație I: Mișcare și Metode
• PHI 102 Etică aplicată

Semestrul II

• GRD 341 Animație de caractere 3D
• GRD 351 Animație II: Producție
• GRD 361 Design grafic I: Tipografie
• GRD 371 Storyboarding și narațiune

Anul 4

Semestrul I

• GRD 411 Design grafic II: Rezolvarea vizuală a problemelor
• GRD 421 Motion Graphics
• GRD 431 Design vizual pentru jocuri
• GRD 461 Proiect de teză I

Semestrul II

• GRD 441 Graphic Design III: Web Design
• GRD 451 Proiect de joc interdisciplinar
• GRD 462 Proiect de teză II