Licență în Arte în Film, Televiziune sau Performance
AFDA
Informatie cheie
Selectați locația
Locația campusului
Johannesburg, Africa de Sud
Limbi Străine
Engleză
Formatul de studiu
În campus
Durata
3 years
Ritm
La zi
Taxe de școlarizare
ZAR 107.870 *
Termen limită de aplicare
Contactează şcoala
Cea mai devreme dată de începere
Contactează şcoala
* Taxele totale de școlarizare 2022. Taxa totală de școlarizare pentru campusul Gqerberha: R98 790
Introducere
NQF Nivelul 7 | ID SAQA 35934
AFDA Bachelor of Arts in Motion Picture Medium este renumit pentru că oferă studenților o educație riguroasă, completă și cuprinzătoare în producția de filme.
Programul este conceput pentru a dota studenții cu abilitățile conceptuale, practice și contextuale necesare pentru a produce mai multe forme de film, TV, scenă și conținut media emergent. Ceea ce definește programul și îl diferențiază este abordarea sa experiențială a învățării, permițând absolvenților să prospere în economia creativă a secolului 21.
Discipline:
În timpul studiilor de licență, studenții vor explora diferitele discipline care contribuie la realizarea unui film sau a unei producții de televiziune. Există cinci concentrări disciplinare care informează nevoile de producție ale industriei cinematografice:
Producție de ecran
- Scris
- Producerea
- Regia
Productie de imagini
- Cinematografie
- Date și clasificare
Design ecran
- Design de producție
- Design și stil de caractere
Post-producție
- Editare
- Efecte vizuale, design de difuzare și animație
Producție de sunet și muzică
- Înregistrare sunet, design și mixare
- Producție muzicală media
Prezentare generală
Spre deosebire de spațiile tradiționale de învățare, studenții nu sunt evaluați pe baza cunoștințelor dobândite prin examene. În schimb, ei sunt evaluați prin modul în care sunt capabili să analizeze și să aplice aceste cunoștințe în contextul creării de proiecte cinematografice. Această învățare bazată pe probleme îi ajută pe elevi să-și dezvolte propriile concepte, apoi să contextualizeze și să socializeze această învățare printr-o colaborare de succes, integrându-și propria înțelegere cu cea a echipei și, în sfârșit, în evaluarea progresului lor pentru a stimula un sentiment de dezvoltare personală. De asemenea, în această abordare este inclus și elementul de învățare integrată în muncă, oferind studenților posibilitatea de a se conecta cu profesia cinematografică, aplicând cunoștințele lor în contextul construirii unei cariere de succes și împlinitoare.
Admitere
Curriculum
Discipline:
În timpul studiilor de licență, studenții vor explora diferitele discipline care contribuie la realizarea unui film sau a unei producții de televiziune. Există cinci concentrări disciplinare care informează nevoile de producție ale industriei cinematografice:
Producție de ecran
- Scris
- Producerea
- Regia
Productie de imagini
- Cinematografie
- Date și clasificare
Design ecran
- Design de producție
- Design și stil de caractere
Post-producție
- Editare
- Efecte vizuale, design de difuzare și animație
Producție de sunet și muzică
- Înregistrare sunet, design și mixare
- Producție muzicală media
Structura cursului
Pe parcursul a trei ani, studenții vor avea ocazia să descopere și să exploreze lumea producției de filme prin următoarele domenii de bază: Studii de idee, Studii contextuale, Studii de disciplină, Studii de proiect și Studii de reflecție.
Studii de idee
Elevii nu numai că vor lucra în colaborare pentru a se implica în mod creativ și a înțelege diversitatea bogată a teoriilor care înconjoară mediile cinematografice, dar vor învăța și modul în care acestea contribuie la realizarea unui produs. În timpul acestui proces de învățare, elevii își vor dezvolta conceptele și capacitatea de percepție necesare pentru a-și produce propria lucrare originală, bogată și incitantă. Ei vor face acest lucru cu o înțelegere a narațiunii, a modului în care o poveste este informată de conflict și de relația sa cu condiția umană, precum și prin explorarea și înțelegerea modului în care o poveste este vizualizată și exprimată prin mediul, estetica și afacerile filmului. TV, scenă și mass-media emergente.
Studii de disciplină
Elevii vor avea ocazia să folosească cunoștințele pe care le-au adunat în Studiile de Ideare pentru a experimenta, a juca și a-și exprima imaginativ vocea creativă în domeniile producției, proiectării ecranelor, producției de imagini, post-producției și producției de sunet și muzică. Aceste concentrări de disciplină și abilitățile perceptuale și concrete pe care le informează, au fost conceptualizate astfel încât să răspundă nevoilor de producție în continuă evoluție ale industriei cinematografice din secolul al XXI-lea.
Studii contextuale
Sunt acoperite abilitățile cheie ale secolului 21, cum ar fi gândirea critică, colaborarea, dezvoltarea carierei, abilitățile de reziliență, stabilirea de obiective și valori, împreună cu înțelegerea faptului că peisajul tehnologiei digitale este în continuă schimbare. Acestea vor încuraja dezvoltarea unor indivizi creativi care sunt conștienți din punct de vedere cultural, care au capacitatea de a exercita considerații etice și care sunt capabili să-și integreze cu succes abilitățile cu ceilalți într-o echipă. Aceste abilități vor oferi studenților, de asemenea, un domeniu mai larg de angajare viitoare.
Studii de proiect
Aici, studenților li se oferă posibilitatea de a aplica în mod sistematic conceptele și teoriile explorate în Ideation, Discipline, and Contextual Studies pentru a produce un proiect pe termen. Pentru aceste proiecte, narațiunile de învățare multiple – cum ar fi narațiunile de film, programe de televiziune, seriale, documentare, programe YouTube, mobisoduri și webisodes și experiențe generate de utilizatori, printre multe altele – sunt atribuite grupurilor de studenți în mod succesiv. Acest lucru le oferă oportunitatea de a experimenta și de a se implica cu o gamă largă de forme media din secolul XXI.
Studii de reflecție
Procesul de producție culminează cu Studii de reflecție, permițând studenților să reflecteze în mod critic asupra învățării lor experiențiale conduse de proiecte. Studenții sunt încurajați să-și conecteze învățarea teoretică cu experiențele lor din lumea reală, cartografiind creșterea lor și hotărând cum ceea ce au învățat în timpul creării proiectelor lor le va informa dezvoltarea carierei, investiția în lume și propria lor împlinire personală.
Tutoriale
Nu numai că fiecare domeniu de studiu va fi informat prin prelegeri instructive, dar studenții vor participa și la tutoriale regulate în grupuri mici, o parte integrantă a procesului lor de învățare. În aceste tutoriale, studenții vor avea ocazia să-și îmbunătățească cunoștințele despre conținutul prelegerilor și să se implice critic în concepte și proiecte, cu ajutorul și îndrumarea unor tutori și lectori cu experiență. Acești indivizi au abilitățile, înțelegerea și empatia pentru a oferi sprijinul individual necesar. Tutorialele sunt structurate pentru a încuraja împărtășirea ideilor creative individuale ca mijloc pentru un rezultat colaborativ de succes.
Opțiuni de disciplină
În primele optsprezece luni ale programului, nu există opțiuni și toți studenții susțin toate disciplinele. Studenții din primul an vor avea ocazia să testeze și să experimenteze numeroasele discipline care contribuie la realizarea unei producții cinematografice. Odată ce studenții au dezvoltat o cunoaștere largă a procesului de producție a filmelor și a modului în care se integrează pentru a produce produse valoroase, ei încep apoi să selecteze disciplinele în care ar dori să se specializeze. În ultimele optsprezece luni ale programului, studenții selectează o disciplină majoră și una minoră în care să se specializeze.